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  浑厚华滋 雄伟壮--张文俊《峡江图》赏析
 
 
 
       (作者:张淑敏)
在中国美术史上,李可染、傅抱石、陆俨少、宋文治、亚明等山水画家,都曾以三峡为题材创作《峡江图》。2004年,我收藏了“新金陵画派”的缔造者之一——张文俊先生的巅峰之作《峡江图》。该作品为浅绛山水,纵48厘米,横52厘米,题:“《峡江图》,双千零四年二月,张文俊写。”钤阴文印“张文俊”。此作笔墨浑厚,气势雄伟壮观,已达到了炉火纯青、出神入化的境界,是我藏品中的一件佳作。
张文俊,1918年11月生,山东省临沂人。1944年秋考入重庆国立艺专,师从李可染、郑午昌等名家。1946年随学校迁至杭州,1947年毕业于杭州国立艺专。其作《梅山水库》、《江山旭日》等作品被中国美术馆及国内外各大博物院(馆)等机构收藏,曾多次在北京、南京、徐州等地举办个人画展。                                                                                              
张文俊先生是当代著名的山水画家,美术教育家,与傅抱石等名家共创“新金陵画派”,其作品源自生活,时代气息浓郁,笔墨浑厚华滋,气势雄伟,有一种扑面而来之势。他的用笔刚健潇洒,线条极富弹性,又不失江南秀美之灵气。张文俊情结山川,注重写生,从生活中提炼概括,其笔墨丰富凝重,变化无穷。他为人处世低调,不事张扬。经常不畏艰险,深入生活第一线,先后创作了大量的优秀作品。他创作的《梅山水库》、《积肥大军》、《东山运果》等佳作,打破了几百年来中国山水画的表现程式,给传统的中国山水画注入了新的笔墨语言。在中国美术史上引起了轰动,并被誉为“中国画的新生”。早年他与画家钱松岩合作,为人民大会堂创作国画《太湖新貌》,后来他又为中南海创作了国画《海上生明月》、《峡江秋光》等佳作,在当代画坛占有其不可或缺的一席之地。
2003年,张文俊先生不顾85岁高龄,带研究生再次去山峡等地考察写生,次年初春他对照写生稿,加之自己对三峡景观的感悟,精心创作了这幅《峡江图》。《峡江图》取长江三峡(瞿塘峡、巫峡、西陵峡)之一的巫峡为绘画题材。巫峡又名大峡,以幽深秀丽著称,整个峡区奇峰突兀,怪石嶙峋,峭壁屏列,绵延不断,是三峡中最可观的一段,宛如一条迂回曲折的画廊,充满诗情画意。
《峡江图》是张文俊先生在继承传统的绘画基础上,注重积累创作素材,通过观察和体验生活,用写意的手法而创作的独特的、纪念碑式的构图。观其作气势雄伟,意境开阔,线条沉着雄健,墨色苍厚而空灵。画的下部,用写实的手法画江边凹凸的山石、险滩,5条满载而归顺风而下的帆船正井然有序的行驶在湍急的江面上,显示出勃勃生机。表现出他对生活的热情和赞美。画的中部,画家饱蘸激情的笔墨、粗犷劲挺的笔线,顺逆飞动,勾祈效擦,线条长短互用,凌厉斜折,写就江上那壁立千仞、雄奇俊拔、险峭巍峨的山川。画的上部,用大写意泼墨写出朦胧迷茫、烟云缥缈的云海,连绵不断的远山。给人以无限的遐想。
纵观《峡江图》,笔墨浑厚,线条节奏感和韵律感明快,总体上是 “远取其势,近取其质”。无论是画山还是画云,用笔和结构造型都十分注意起伏、曲折,在排列组合中,疏密相间、大小、浓淡、虚实对比强烈。画家巧妙地将祖国的大好河山融于画中,或壮观大气,婉约俊秀,取形攫神以此来体现人与自然、人与艺术的和谐统一的关系,表达作者的思想情感和博大襟怀。正如李可染的夫人邹佩珠对其评价:他画黄河、画瀑布、画三峡,不是为画山水而画山水,而是画中画民族之气。
 
2012年10月发表于《收藏与投资》杂志
 

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